2023
節目介紹
加拿大畫家 Mat 善於從大自然中尋找繪畫靈感，傾聽山林、花草和鳥獸的細語，將其幻化成他畫布上的色彩，或在陶土上塑造形體。一幅自畫像為他打開心中的故事，藉此傳達與自然間的神秘連結。小提琴家 蘇恩聖從母胎開始就接觸古典音樂，善良是他對抗挫折的堅韌防護，曾在台灣成長的他始終懷念家鄉，而加拿大則成為他對生命和社會熱愛的滋養之地。當台灣民謠遇上加拿大的寫意風景，交織出浪漫情懷，讓夏日午後的我們在無限色彩與旋律中尋覓愜意。
這兩位藝術家的創作融合了多元文化的精髓，讓人感受來自大自然和不同文化的啟發和美好。他們的作品和音樂成為文化交流的橋樑，讓我們在藝術的海洋中遨遊，並尊重與欣賞來自各地的價值觀和觀點。
蘇恩聖於 2003 年自台灣移居加拿大，現擔任溫哥華西岸交響樂團(West Coast Symphony) 和Harmonia 弦樂團小提琴手。他深受音樂的感染力啟發，反思著「聽眾需要到音樂廳才能欣賞演奏嗎？」。
數年前，他成為本拿比醫院(Burnaby Hospital) 的義工，在小提琴的伴奏下以「走動的旋律」撫慰家屬和病患。他選擇了特定的曲目，如在老人院演奏四十至七十年代的老歌，在蒙特婁兒童安寧病房演奏迪士尼卡通歌曲為小朋友加油，也在悼念原住民寄宿學校受害者時演奏相關的音樂，以此鼓舞勇敢的人們，疫情間，蘇恩聖幫六十位受困在家裡的長者所畫的《給疫情的一封信 a letter to Covid 》系列畫作搭配小提琴配樂。
蘇聖恩透過這樣的音樂演奏以音樂的神奇力量，激勵著人們身心靈的康復和蛻變，同時啟發著每個人的內在力量和成長潛能。
Mat Holmstrom是一位居住於不列顛哥倫比亞省溫哥華的藝術家。
他出生於班夫，成長於亞伯達省的小型法語社區博蒙特，而後有機會前往紐約、倫敦、巴黎和舊金山等主要藝術中心，這些經歷讓Holmstrom對藝術和文化產生了濃厚的興趣。像大衛·霍克尼、傑克·薛德波特、戈登·史密斯、馬克·夏卡爾、巴勃羅·畢卡索等藝術家都激發了Holmstrom豐富的創造力。
Holmstrom的作品探索多樣化的主題，包括歷史、自然、流行文化、象徵、人的境況和抽象思維。豐富的色彩調色盤和表現力十足的形狀和質感層次賦予他的作品動態的特性。陶瓷雕塑、雕刻陶器和繪畫是他主要使用的媒材。他參加了不列顛哥倫比亞省的許多聯展和個展，作品被收藏於北美各地的私人收藏中。 從所就讀亞伯達藝術與設計學院和麥克尤恩大學畢業後，他搬到了溫哥華，繼續致力於發展個人的藝術哲學和實踐。他目前經營著一個開放的藝術工作室，在Shadbolt藝術中心指導兒童和成年人的藝術活動，並曾在East Side Arts Society的董事會任職多年，協助協調Studio 101計劃，該計劃的目的在支持溫哥華市區內的多樣性和引人入勝的藝術體驗。策展團隊的話
"台灣文化節旨在促進加拿大多元社會的成熟，打破族裔間的牆。邀請各族裔社區用藝術與台灣文化對話，台灣社區也藉由演出呼應主題。溫哥華的新移民handwash用嘻哈樂抒發香港人的多元認同；站立喜劇由捷克、智利及中國背景的演員呈現多元文化；台裔小提琴家蘇恩聖以台灣民謠訴說自畫像故事。
【跨族裔共同策展】造就了「看不懂的台灣文化節」。策展如同畫自畫像，不斷發問：台灣文化究竟是什麼？為加拿大帶來了什麼？而台灣文化節，是否象徵著包容多元的加拿大？"
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溫哥華台灣文化節非常感謝能夠在海岸薩利希人馬斯琴族、史戈米殊族和特斯利沃圖族代代相傳且未曾退讓的土地上發生。原住民族對土地的守護使眾人有幸能於此聚集，我們為此感激並將致力於與這片土地上的原住民在尊重其表述的基礎上共同合作，實踐富有意義的文化對話及和解工程。